Идеи пространственного движения, развития одного предмета в пространстве холста, его темпоральное влияние на деформацию пространства - эти поиски созвучны с традициями русской живописи 10-20 г.г. Но Эдуард Русенко смотрит на жизнь уже с позиции человека нового тысячелетия. В своих работах он тщательно анализирует взаимодействие цвета, его текучесть и изменчивость. Он совмещает в своих работах виртуальное пространство живописи и документальность фотографии.

Скульптор Дарья Бокарева кажется более сдержанной по языку, но это лишь призывает нас глубже и сосредоточенней вслушаться в суть ее высказываний, ее философских построений, всегда в большей степени логических, знаковых, нежели лиричных и эмоционально-поэтических, ввергающих нас в широкий диапазон эстетических ощущений - от традиционной российской авангардной классики со всей полифоничностью используемых материалов и конструкций до современного эзотеризма и поэтического символизма.

Зритель имеет несомненное удовольствие проследить некое взаимодополнение и взаимослияние художественных языков Эдуарда Русенко и Дарьи Бокаревой, что, конечно же, очень выгодно работает на общую идею выставки, авторы которой /каждый в своем жанре/ исследуют общие сферы внутричеловеческого культурного пространства.

Представленные авторы проявили себя в зарубежных проектах:

Э.Русенко представлял свою абстрактную живопись в проекте "Moskauer Tage in Berlin", а также на аукционе "Fine Arts Woulesart".

Д.Бокарева является одним из создателей парка скульптуры "Odenslunda" в Швеции.