Абстрактная живопись молодого художника Алексея Ваулина - это воображаемое игровое пространство, в котором возможны воплощение внутреннего мира в художественных образах и примирение начал, непримиримых в пределах объективной реальности материального мира.

Нередко абстракция ассоциируется в сознании неподготовленного зрителя с хаотично положенными мазками краски, и только подпись "в этой картине художник пытается сказать то-то или то-то" может разъяснить замысел автора. И только немногим художникам удается избежать объясняющей таблички.

В начале ХХ века интерес к абстракции у творческой интеллигенции был чрезвычайно велик. Скрябин в музыкальной поэме "Прометей" сделал попытку совместить звук и цвет. Основательный труд Кандинского "О духовном в искусстве", помимо всего прочего, рассматривал влияние цвета на человека. Алексей Ваулин умело использует опыт мастеров прошлого века. Его полотна отличает четко продуманная композиция, экспрессия и динамизм в пластическом и в колористическом отношениях. Автор, словно умелый режиссер, направляет взгляд зрителя в заданном направлении, в глубь картины.

Художник избегает проторенных дорог, пытаясь найти свой собственный путь в сложном и разноречивом мире современного искусства. Радость творчества, импульс и вдохновение молодой автор черпает в стремлении к гармонии и поиске ответов на вопросы человеческого бытия.

Выставка работает с 26 ноября до 22 декабря в зал N25.