30 сентября 2016 в день рождения петербургского Музея современного искусства Эрарта в Городском выставочном зале Петрозаводска открывается выставка "ГУАШЬ два О". Весной и летом выставка проходила в самой Эрарте. Петрозаводская версия выставки дополнена работами Юлии Сопиной, Феликса Волосенкова, Тамары Грицюк, Валерия Лукки, Николая Мясникова (1954-2011), Виктора Штриккера.
Гуашь, как и акварель, принадлежит к числу быстросохнущих водяных красок, требующих мастерства, смелости и виртуозности. В России гуашь, как правило, считается оригинальной графикой, за рубежом — живописью.
Техника гуаши известна еще со времен древнего Египта и античности. Широко использовалась гуашь в период Средневековья. В сокровищницу мирового культурного наследия вошли старинные арабские и персидские миниатюры, искусство периода Империи великих моголов в Индии и многое другое. Обращались к технике гуаши и великие художники ХХ века: Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, Марк Шагал и другие.
В наше время рынок в значительной степени подмял под себя художественную жизнь, а гуашь на бумаге стала своего рода некоммерческой техникой. Обычно предпочтение отдается картинам, написанным маслом, темперой, акрилом, в то же время растет стоимость художественных материалов. На мир традиционных художественных техник наступают дигитальное (цифровое) искусство и актуальные практики. Гуашь в силу демократичности и малобюджетности стала своего рода сферой свободного творческого проявления и «чистого», нетронутого рынком искусства, формой внутренней жизни. Когда художник свободен от экономической прагматики, когда он думает только о поисках выразительности или достигает ее, не думая, а движение руки опережает мысль, и свободно стекающая по листу под воздействием земной гравитации вода (H2O) с красочным пигментом участвует в процессе на правах стихии — тогда и возникает та атмосфера легкого дыхания искусства, передать которую стремится этот проект.
В изобразительном ряду выставки преобладает пронизывающая искусство ХХ–ХХI веков экспрессионистическая линия. Здесь она представлена в романтической версии, характерной для Петербурга. Ярким и импульсивным художником предстает в своих гуашах Евгения Голант. Светлой ностальгией наполнены почти вневременные пейзажи Инны Скляревской. В целом, интонация экспозиции — словно объяснение в любви миру. В работах таких отъявленных гуашистов как Арон Зинштейн и Александр Косенков отчетливо прослеживаются философия и практика радости, восприятие жизни как праздника, который вокруг нас, «который всегда с тобой». Колористически активные, энергично написанные работы несут в себе ту витальную силу, ту яркость визуальных впечатлений, которых подчас так недостает в сером северном свете 60-й широты.
В выставке приняли участия Феликс Волосенков (СПб), Евгения Голант (СПб), Тамара Грицюк (Новосибирск), Алла Давыдова (СПб), Арон Зинштейн (СПб), Игорь Камянов (Москва), Александр Косенков (СПб), Надежда Крестинина (Москва), Валерий Лукка (СПб), Николай Мясников (1954-2011, Новосибирск), Юлия Сопина (СПб), Виктор Штриккер (Аахен, Германия), Елена Юдина (Академгородок, Новосибирск). Выставка организована в рамках программы «Россия в Эрарте».
Куратор Владимир Назанский
