В Музее-институте семьи Рерихов открылся интерактивный фестиваль современного искусства Санкт-Петербурга «Свет. Цвет. Форма». Здесь зрители могут не только познакомиться с работами признанных мастеров, но и попробовать себя в роли художника: узнать, что такое техника граттаж, расписать объёмный предмет или создать художественный образ одной линией.
Экспозиция фестиваля рассказывает об основных методах создания художественного произведения – о Форме, Цвете, Свете, Линии, Тексте. Здесь собраны работы продолжателей традиций ленинградского нонконформизма: мастеров школы Сидлина, групп «Храмовая стена», «Кочевье» и других. Зрители познакомятся с произведениями известных мастеров Ю. Нашивочникова, В. Юзько, Д. Маркуля, С. Московской, А. Визиряко, В. Курляндского, В Гарде, А. Маслова, а также молодых петербургских художников. Эта выставка, очень яркая и выразительная, призвана вдохновить посетителей на творчество, говорит сотрудник музея Рерихов, куратор выставки Анна Савкина:
«Эти прекрасные работы иллюстрируют основные художественные методы, хотя они хороши сами по себе. Эта выставка – о художественном языке, об изобразительных средствах, словом, о языке искусства. Наша задача – провести зрителя по пути искусства. Для этого у нас организована интерактивная программа, которая является стержнем фестиваля».
Интерактивная зона поделена на несколько разделов, где можно попробовать освоить различные техники художественного творчества, например, коллаж, монотипию, граттаж. Профессиональные художники на мастер-классах помогут посетителям применить эти методы на практике. В разделе «Форма» можно расписать конус, куб или шар и создать картину не только на плоскости, но и в пространстве. Раздел «Цвет» расскажет, как научиться гармонично сочетать цвета, «Линия» – как создать выразительный художественный образ одной линией, а «Свет» – как оживить тёмный лист, используя светлые штрихи. В разделе «Текст» посетители выставки познакомятся с ролью сюжета в картине и смогут рассказать свою историю, создавая «живые картины». Но только пройдя по всей выставке, внимательно рассматривая все работы, зарядившись импульсом творчества художников, можно смело самому приступать к художественному процессу, считает один из участников выставки Александр Визиряко: «Это очень интересная задача, это заставит зрителя пройти по выставке медленно, внимательно присматриваясь ко всему, заставит его открыть свое духовное око, обратиться внутрь себя и попытаться почувствовать себя в роли художника. Какая-нибудь из этих работ непременно вдохновит посетителя на то, чтобы создать что-то самому».
Интерактивная программа проходит нон-стоп. Можно самостоятельно, не дожидаясь мастер-классов, приступить к творчеству – бумага, карандаши, краски всегда будут ждать посетителей на выставке.
