Батик – техника росписи по ткани - имеет древнейшее происхождение.
Батик – batik – индонезийское слово, часть слова tik означает «точка» или «капля»; ba – хлопчатобумажная ткань. Ambatik – рисовать, покрывать каплями, штриховать. В расхожем употреблении батиком называют расписанную от руки ткань. В более широком смысле батик – конкретная технология окрашивания и украшения ткани. Древний и удивительно многообразный батик занимает достойное место среди других видов декоративно прикладного искусства. Искусством батика можно заниматься в любом возрасте, новосибирские художники тоже занимаются батиком. Представляемая выставка многолика по составу участников - то художники Новосибирска, Новокузнецка, Средней Азии - так и по разнообразию техник исполнения, тематике и стилю.
Современный батик, впитав в себя традиции, развивается исключительно как «авторский». Опыт каждого художника уникален. У каждого автора свои интимные отношения с этой стихией, свой ход, прием, ноу-хау, занятие батиком требует от художника не только овладения секретами мастерства и много времени, но и особой настроенности.
На выставке присутствуют все виды оформления тканей: холодный, горячи, узелковый батик, свободная роспись. Представлены натуральный и искусственный шелк, хлопчатобумажные ткани, и даже войлок, панно и интерьерный батик, одежда, оригинальные шарфы, платки, галстуки. Большинство батиков посвящено женской теме с ее многочисленными вариациями. В работах можно увидеть грусть, тревогу, мифические образы, цветочные композиции, цветы превращаются в женские образы, в древние символические знаки. Работы полны декора и глубокого смысла, целый лабиринт различных образов, эмоций и чувств, сплетен в венок в этих работах. Так бывает в снах. Так бывает в красивых снах творческих людей. Недаром выставка имеет название «Лабиринты». Название «Лабиринты» также ассоциируется в данном случае со степенью непредсказуемости определения своего авторского пути в процессе работы над произведением. Освоением и открытием новых приемов, технических и творческих ходов, выходов на композиционный строй и стиль. И каждый раз для художника натянутое на подрамник чистое полотно – как вход в лабиринт возможностей, опасностей и откровений. И всегда как в первый раз новый острый сюжет развития взаимодействия с техникой, с замыслом. Стихия творчества, как лабиринт, ведет художника по своему сценарию, и он сам творит свои игры, свои лабиринты.
Куратор и идейный вдохновитель выставки: член Союза художников России, дизайнер Татьяна Ивановна Еремеева.
Открытие выставки 15 июля в 16.00. Красный проспект, 23.