«Я ведь была уверена, что непременно стану художником уровня – ну, никак не ниже какого-нибудь Дерена или Вламинка, что я просто обязана дорасти до своего „потолка“, до „музейности“… Я уже видела впереди могучую живопись, картины, где главным моим посланием миру будет именно красота – та самая, которая призвана спасти мир, которая меняет его».

«Я увлечённо работала над языком, в грузинском театре не было настоящего, живого диалога – на чём, собственно, держится драматургия. Я была абсолютно убеждена, что призвана обновить его, исправить положение».

Лали Росеба

Живопись и слово – два равноправных призвания тесно переплелись и определили судьбу художника и драматурга Лали Росеба. Театр был её любовью, живопись – страстью. Пытаясь разделить себя между ними, она старалась не терять ни дня.

В последние годы жизни выбор был сделан в пользу живописи, которая стала для Лали Росеба больше чем страстью – судьбой. Живописные и графические работы, созданные в этот период и составляющие значительную часть экспозиции, дышат поразительной свободой и пронизаны словно уже нездешним светом.

Экспозиция рассказывает о творческом становлении Лали Росеба – художника и драматурга. Живопись и графика – начиная с 70-х гг. XX века и до 10-х гг. XXI века. И как неизменная параллель – история создания и постановок знаменитых пьес – «Провинциальная история» (Тбилисский академический театр им. К. А. Марджанишвили, Тбилиси; Театр «Одиссей», Лос-Анджелес; Национальный театр, Будапешт; МХАТ, Москва; театр «Авансцена», Париж), «Премьера» (Тбилисский академический театр им. К. А. Марджанишвили, Тбилиси; Театр им. Моссовета, Москва; Русский драматический театр, Баку), «Что у куклы внутри», «Мне отмщение и Аз воздам» /по мотивам романа Л. Н. Толстого «Анна Каренина» (Тбилисский академический театр им. Марджанишвили, Тбилиси; Шведский театр, Хельсинки)…

Экспозиция основана на материалах из личного архива семьи Росеба и частных коллекций.

Выставка открыта c 23 по 31 января 2014 г.