Московский музей современного искусства представляет выставку произведений Альберта Папикяна, посвященную 80-летию со дня рождения художника.
Альберт Степанович Папикян (1926-1997) был виртуозным живописцем с замечательным чувством цвета. 25 августа ему исполнилось бы 80 лет. Имя его связано, прежде всего, с московской школой живописи и с МОСХом. В 1971г Папикяну присвоили звание заслуженного художника РСФСР. Он долгие годы возглавлял секцию живописи МОСХа, участвовал в многочисленных выставках в СССР и за рубежом. В 1996г. его, как признанного мастера, вместе с Э.Г.Браговским, И.В.Сорокиным и А.П.Суровцевым выставляли в Третьяковской галерее.
Неугомонный труженик, Папикян долгие годы оттачивал природное чутье живописца. Его жизненный путь прошел в покорении безжизненного холста и неуемной стихии красок. Сам художник объяснял: "…На мольберте чистый белый холст, и это, как тайна: может в нём сокрыта самая заветная картина, которую каждый хочет написать, картина которая будет в муках рождаться, то окрыляя, то повергая в уныние".
Романтические пейзажи и натюрморты Папикяна полны поэзии и чувства меры. В них - ни капли нарочитого, надуманного, рассчитанного на внешний эффект. Его яркая пастозная живопись при всем многообразии красок и экспрессии удивляет спокойной гармонией целого. Сюжеты многообразны - так же не повторяются и живописные решения мастера. Что бы ни изображал художник - величественные армянский горы и ущелье, российские просторы или незамысловатую домашнюю утварь, - его внимание всецело поглощено поиском единственно верного сочетания красок, сочетания - в каждом случае неповторимого. Мастер любил повторять, что цель живописи в самой живописи. Его кисть чудесным образом наполняла солнечным светом любой предмет, на котором с любовь остановился взгляд художника: избушку, плошку, шапку гриба. Его картины - гимн жизни, выраженный в красках.