Каждый музей, когда делает выставку, надеется, что делает хит. Быть лучшим - это похвальное стремление. Есть посетители, которые ходят именно на модные и громкие выставки. Есть и другая категория людей, которые ходят на хорошие выставки - это значительно большая и благодарная аудитория. В Третьяковской галерее работает выставка "Пророк и мечтатель. Михаил Врубель и Виктор Борисов-Мусатов". Это хорошая выставка, которая не кричит юбилейными датами. Оба этих художника давно являются метрами отечественного искусствознания, любимы публикой. В большинстве своем работы знакомы зрителю. Без работ Врубеля и Борисова-Мусатова не проходит ни одна выставка русского искусства конца XIX начала XX в. Совсем недавно некоторые из этих работ были на выставке "Пастель" в этих же залах. Почему публика хочет снова увидеть знакомые работы? Чтобы еще раз прикоснуться к таланту, восхититься красотой. На этой выставке посетитель сможет получить впечатления, которых ждет - может насладиться покоем и гармонией с Борисовым-Мусатовым. Или наполниться переживаниями, и кипеть страстями вместе с Врубелем. Сравнивают ли зрители художников? Вряд ли. Как-то мы уже отвыкли от этого. Можно наслаждать творчеством обоих художников, не прибегая к сравнениям.
У Врубеля играют наяды и тритоны, ведьмы, задумчиво смотрят Гензель и Гретель, готические рыцари разлучают Ромео и Джульетту. Его шестикрылый Серафим довольно мощный и энергичный, для склонной к легковесности и текучести акварели. Любимая жена после концерта в прекрасном платье - хрестоматийная работа. У Борисова-Мусатова электричество олицетворяют девушки, гуляющие в грозу. Другие девушки, а может быть и те же, на других работах становятся сказкой и божеством. О чем все эти работы? О женственности, о любви, об искренности. Со дня сотворения мира любовь обладает магическим чувством притяжения. Люди как завороженные смотрят на работы художников, наполненные любовью: светлым чувством Борисова-Мусатова и страстным порывом Врубеля.
Организаторы утверждают, что совместная выставка произведений этих художников состоялась впервые. Творчество Борисова-Мусатова и Врубеля выразительно звучит вместе. Как в двухголосье, два голоса звучат не в два раза громче, а с иной яркостью. В работах художников отображается многое - мечты и реальность, покой и терзание, болезнь и здравие. Все это есть в жизни каждого человека. Парадоксально звучит, но творчество этих художников, которые с точки зрения истории искусств являются символистами, очень жизненно.
Что можно выделить на выставке - работы, посвященные Врубелем раковине. Раковина в его произведениях - живая, изменчивая субстанция. Она - женщина и мистическое видение, темная воронка, которая затягивает сознание, и светлое зерно здравого смысла.
Организаторы выставки убеждают зрителя, что графика - это особый мир художников. Эту легенду выдумали музейщики: делить искусство на холсты и бумагу. Не будем поддаваться их навязчивым идеям. Художник, когда работает, не разделяет свое творчество на две составляющие. Творчество едино.
Можно сказать, что уже традиционно выставку сопровождает и дополняет мультимедийный диск. На диске больше работ, чем представлено на выставке. На нем есть дополнительные материалы - фотографии, комментарии. Можно сравнить модель на фото и на произведении художника, хотя к чему эти сравнения. На диске звучит музыка. Надеемся, что музыкальное сопровождение выставки из разряда экзотики станет музейной традицией (Н. Трегуб).
