Четыре различных способа видения мира, четыре пути художественного самовыражения представляют на выставке четверо московских художников. Работая в разных видах изобразительного искусства, они объединены общим стремлением к совершенствованию мастерства, умением найти свой неповторимый язык пластических образов.

Поиск новых тем и технических возможностей в батике характеризует творчество Елены Дорожкиной. Мистические, рассказывающие о многомерности бытия произведения созданы автором под влиянием философии буддизма, познание которой произошло из непосредственного общения художника с людьми и природой Гималаев. Впечатления от очередной поездки в Непал, посещения удалённых высокогорных монастырей, спрятавшихся на высоте 3 тысячи метров над уровнем моря, стали основой целого ряда ее новых живописные картин на шёлке. В экспозиции также представлены графические работы "Глаза Будды", "Монастырь Тьянгбоче" выполненные на рисовой бумаге, которая до сих пор изготавливается в Непале первобытным способом - фиксирования на деревянной раме и солнечной сушки.

Произведениям Алексея Бутырского свойственна особая, легко узнаваемая цветовая гамма. Его работы, наполненные атмосферой покоя и лирической грусти, пленят сердца влюблённых в старую Москву, в ее исторический центр с кривыми переулками и знакомыми с детства улицами, умытыми дождём или накрытыми снегом. Трамвай, движущийся из ниоткуда в никуда, полощущееся на ветру бельё в дворике с обшарпанными стенами, заснеженные крыши, жёлтые огни окон на фоне тёмно-лилового зимнего вечера - основные мотивы в творчестве художника.

Алексей Качалов работает в различных жанрах живописи. Его натюрморты, пейзажи, жанровые сцены, портреты отличает сдержанная, мягкая манера письма и приглушённость цветов. Прозрачная дымка, окутывающая образы на картинах художника, наделяет их некоторой долей условности, отстраненности от окружающей действительности. Создавая свой умиротворенный и просветленный мир, автор словно стремится сгладить шероховатость и неизбежную резкость повседневной жизни.

Скульптор, график, дизайнер Андрей Смирнов - мастерски владеет техникой обработки металла. Тонкое чувство материала позволяет ему создавать мощные образы древней, языческой Руси - остроконечные ели, что, слегка нагнувшись, прячут под своими ветвями то ли охотничью избушку, то ли убежище одинокого колдуна, окаменевшие светила, колокола... Источником вдохновения для Андрея Смирнова являются ландшафты русского Севера, природа любимой автором Карелии с её бурными речными порогами и древними скалами забытых эпох.

Выставка работает с 9 по 28 июля в зале N 8 (часть).