Выставка «Английская книга в русском вкусе», организованная московской галереей ГРОСart совместно с Государственным музеем А.С. Пушкина, приурочена к празднованию Перекрестного года культуры Великобритании и России и являет масштабный художественный смотр развития отечественного иллюстративного творчества на протяжении почти ста лет.
В экспозиции выставки представлено около 200 оригинальных графических работ советских и российских художников (71 автор), работавших с 1920-х до начала 2010 г. Созданная ими книжная графика входит в золотой фонд отечественного искусства книги. Выставка графики дополнена довольно редким феноменом скульптурной иллюстрации, а также кукольными и декоративно-предметными композициями.
К художественному оформлению произведений Шекспира, Свифта, Бёрнса, Байрона, Скотта, Диккенса, Теккерея, Кэрролла, Киплинга, Конан Дойла, Уайлда, Шоу с увлечением обращались в первой половине XX века такие корифеи русской иллюстрации, как Владимир Фаворский, Алексей Кравченко, Владимир Лебедев, Лев Бруни, Владимир Конашевич, Давид Штеренберг, Василий Ватагин, Николай Алексеев и другие художники.
Их продолжатели и ученики – Андрей Гончаров, Михаил Пиков, Валентин Курдов, Михаил Поляков, Владимир Милашевский, Фёдор Константинов, Евгений Голяховский работали с классиками английской поэзии и прозы в 1940-1970-е. В свою очередь, им на смену пришло новое поколение мастеров книжной графики – Дмитрий Бисти, Валерий Алфеевский, Борис Дехтерёв, Виктор Дувидов, Мая Митурич, Борис Диодоров, Юрий Ващенко, Виктор Чижиков, Анатолий Иткин, Николай Устинов…
Подхваченная плеядой молодых современных художников (Александр Кошкин, Анастасия Архипова, Юлия Гукова, Андрей Бондаренко, Виктория Фомина, Денис Гордеев и др.) тенденция иллюстрирования английских авторов, по-прежнему, отражает не только закономерную специфику отбора литературных произведений, но и передает известную динамику художественного вкуса и стиля. Произведения художников-графиков изобилуют фантазией и мастерством, сходясь в уникальной точке встречи русского глаза и английского слова.
По работам художников разных поколений можно не только проследить пути развития отечественной иллюстрации, но и выявить «сквозные» стилистические линии. Например, традиционное для книжной графики реалистически фигуративное «тоновое» изображение (Ватагин, Дехтерёв, Иткин) или, предложенное еще «мирискусниками» на рубеже XIX–XX веков, романтически легкое, быстрое и метафорически игровое рисование (Курдов, Милашевский, Ващенко).
