В экспозиции – живописные и графические работы заслуженного художника России, Леонида Непомнящего, членов творческих союзов Людмилы Гурар, Натальи Клементьевой, Владимира Ротманова, Виктории Тенеты, Олега Фёдорова, Юрия Юдина, а также произведения из стекла, керамики и фарфора Александра Кудряшова, Валентины Масловой, Татьяны Обуховой, Ларисы Серовой, Марины Чашниковой.
"В Рождество все немного волхвы", – эта поэтическая строка Иосифа Бродского, посвятившего Рождественскому празднику серию своих стихотворений, как нельзя лучше передает настроение выставки. Творческая индивидуальность каждого из участников создает целостность и гармонию доброго, тёплого, красочного начала, с каким Рождество входит в каждый дом.
Картины и произведения декоративно-прикладного искусства, представленные на выставке, заставляют размышлять о разных сферах жизни. И, прежде всего, в чем её красота.
Эта тема проходит через полотна Людмилы Гурар, живописца, участника российских и международных выставок. Мастера интересует магия цвета, как цвет способствует содержанию, как доносит мысль художника до зрителя.
Наталья Клементьева – выпускница художественной академии "Galasasha" в Гамбурге, где работает в ателье "Lili Nour", осуществляя дизайнерские проекты. В её живописи преобладают цветочные композиции. Они выразительны и наполнены светом.
Заслуженный художник России Леонид Непомнящий отлично владеет техникой графики, которая позволяет ему создавать законченные образы. Художник много путешествовал. С 1991 по 2004 годы он жил и работал в Мексике, был награжден премией Совета по культуре правительства страны и национальной премией "Антонио Роблес" за книжные иллюстрации. В последнее время мастер успешно работает в технике ювелирного искусства.
Владимир Ротманов – член Союза художников России, пейзажист. На его полотнах вся "сказка" русской природы, которой принадлежит душа художника. Картины называются просто: "Зима", "Весна", "Золото осени", "Белые ночи", "Море", "Голубая река", "Сентябрь", "Утро в лесу". На них почти нет человеческих фигур. Природа говорит сама.
На картинах Виктории Тенеты часто преобладание белого и розового цвета – символов чистоты и прекрасного. Сама Виктория Тенета продолжатель традиций художников Верхней Масловки – творческой среды московских художников, где всегда главным жизненным кредо было и остается верность искусству.
Приоритет живописи Олега Фёдорова – пейзажи и натюрморты. Его работы находятся в Музее истории Москвы, Чувашском государственном художественном музее (г. Чебоксары), Музее истории Ярославля, в частных собраниях И. Кобзона, М. Жванецкого. Член Союза художников России Олег Фёдоров с 2006 года работает директором московского выставочного зала "Ходынка".
Картины Юрия Юдина выразительны и органичны, наполнены глубоким содержанием: "Живая память в Гефсиманском саду", "Донская степь. Август", "Осень в Фонтенбло", "Цветок Солнца" (Памяти С. Параджанова), "Подсолнухи Винсента Тео". С 1993 по 1997 год Юдин жил и работал за границей, был стипендиатом "Школы изящных искусств" (г. Марсель, Франция). Отмечен медалью "Национальное достояние России" (2007 г.) и орденом "Служение искусству" (2008 г.).
Александр Кудряшов живет и работает в г. Твери. Он создает художественные произведения из стекла. В своем творчестве Кудряшов продолжает традиции русских мастеров-стекольщиков, завоевавших большой авторитет и признание на международной арене.
Работы Татьяны Обуховой демонстрировались на выставках в Дании (1998), в Японии (1997, 1998, 2000), в Италии (2003). Работы художницы хранятся в музее "Абрамцево", Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Талант Ларисы Серовой – в особом контакте с материалом. Кажется, что она знает о стекле все, любит его, а в ответ получает тоже любовь. Её стекло – живое и говорящее. Создавая свои композиции, Серова может перенести вас в любую эпоху и в любой уголок земли. Так богата фантазия мастера, её интеллект и чувства, которыми полна душа. Мастерство Ларисы Серовой отмечено дипломами ЮНЕСКО. Выставка её работ с большим успехом прошла в столице Греции – Афинах.
Художественной керамике посвятила свою жизнь Марина Чашникова. Свою творческую деятельность она совмещала с работой в лаборатории художественной керамики НИИ художественной промышленности, разрабатывая дизайн разных предметов.
