Почему возникла такая идея? Экспозиция Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке завершается концом XIX века - началом XX века. Коллекции в залах графики относятся к тому же периоду. Третьяковы подарили свои коллекции городу. Этот поступок стал образцом для многих. И другие коллекционеры хотели подарить свои собрания или создать свой музей. Но планам не удалось осуществиться своим чередом, революция форсировала события. Коллекции попали в музей в 1917-1918 годах на временное хранение, была проведена выставка. Часть произведений (небольшая) была возвращена владельцам, большая часть осталась в Третьяковской галерее - в результате дарения или национализации, разными способами. Судьба не была благосклонна к тем произведениям, которые остались в частных руках, почти все они утрачены, а коллекции, которые остались в музее, сохранены.

Галерея изобразительного искусства в большей степени изучает судьбу художников, а не историю коллекционеров. Но как бы сложилась судьба мастеров живописи и графики, если бы состоятельные люди не покупали их произведения?

В 6 залах графики представлена 21 коллекция. Последнее время, если в музей поступает коллекция, то ее стараются хранить в одном фонде, на произведениях указано, откуда они поступили. Но то, что является правилом для начала XXI века, не было таковым для начала XX века. Куратор выставки Ирина Шуманова сказала: "Эти произведения поступили в музей, когда не то что картины, люди старались забыть о своем происхождении". К выставке научные сотрудники провели значительную работу, постарались найти владельцев произведений.

Выставка через работы показывает характер коллекционеров, их чуткость к талантам художника. Собиратели покупали произведения своих современников, отсутствие временной дистанции затрудняет процесс. Коллекционеры не только поддерживали художников, они влияли на развитие культуры более широко: издавали иллюстрированные журналы "Весы", "Золотое руно", "Голубую розу", поддерживали музыкантов П.И. Чайковского, А.Н. Скрябина. Их личные дома-особняки, доходные дома, больницы, школы формировали образ Москвы своего времени. Выставку открывает карта города, где указано место жительства семей Морозовых, Рябушинских, Цветкова, Остроухова, Бахрушина, Щербатова. Видно, что многие дома находились рядом, коллекционеры были знакомы между собой, собирались на общих встречах-салонах. Один из таких вечеров запечатлен на работе Л.О. Пастернака "Концерт Ванды Ландовской. Вечер старинной музыки в "Обществе Свободной эстетики" (1907). По некоторым коллекциям в Третьяковской галерее прошли отдельные выставки, но такой большой тематический показ подготовлен в первый раз.

Особенно интересен на выставке зал В.О. и Г.Л. Гиршман. Здесь представлено пять портретов Генриэтты Леопольдовны - четыре В.А. Серова и К.А. Сомова.

Ирина Шуманова обратила внимание на такой аспект: "Как Вы думаете, работ какого художника на выставке больше всего? Чьи работы есть в любой коллекции? - М.А Врубеля, вот Вам и непризнанный гений. А работ А.Н. Бенуа довольно мало, те, что есть - подарки. Современники воспринимали Бенуа не как художника, а как критика".

В зале, где представлена коллекция Рябушинского, который выпускал журнал "Золотое руно", видно, что работа над журналом сформировала новый вид документального портрета. Художники создавали портреты известных деятелей культуры, такой тип портрета развивался в искусстве и после закрытия журнала.

До организации выставки сотрудники музея почти ничего не знали о коллекционере В.А. Воробьеве. В результате работы было обнаружено, что Воробьев был врачом фтизиатром, основателем медицинского направления лечения туберкулеза.

В последнем зале показана коллекция В.В. фон Мекка, этот собиратель купил панно "Демона" М.А. Врубеля, которое было отвергнуто на международной выставке.

Как обычно к графическим выставкам подготовлена мультимедийная презентации, где можно подробнее ознакомиться с биографией и фотографиями коллекционеров (Н. Трегуб)

Другие выставки Третьяковской галереи http://museum.ru/N32311